طراحی آکادمیک : شروع طراحی با اصول علمی و درست!

بشر اولین خلاقیت ها را بر روی کره زمین در علم طراحی و نقاشی ایجاد کرده است. برای اولین بار دیوارهای نقاشی شده، به عنوان اولین خلاقیت بشری در کتاب بزرگ تاریخ ثبت شدند. این نقاشی ها، دلیل بسیار محکمی برای اثبات نبوغ انسان در حوزه نقاشی و طراحی می باشد. در زمانی که هیچ معلم و استادی موجود نبود، انسان این موجود پیچیده خلقت برای رفع نیازهای خود از هنر نقاشی استفاده کرد. این نشان می دهد که سختی ها می توانند حتی نبوغ انسان ها را بیدار کنند و استعداد های انسانی را شکوفا سازند. تاثیر سختی ها بر شکوفا شدن استعدادهای انسانی، سال ها است که مورد بحث قرار گرفته است و در موارد زیادی برای کشف استعدادهای کودکان از این روش استفاده شده است. همه چیز در این دنیا باید از اصالت خاصی برخوردار باشد و برای دستیابی به این اصالت شما به آموزش طراحی آکادمیک، برای دستیابی به اصیل ترین سبک های نقاشی نیاز خواهید داشت. برای آشنایی بیشتر با اهمیت طراحی آکادمیک Academic design ، مثالی را برای شما ذکر می کنیم.

فرض کنید برای سفر کردن به یک دنیای قدیمی، از یک کتاب جدید استفاده می کنید. آیا شما می توانید از احوالات انسان ها در زمان های گذشته و نوع آداب و رسوم آن ها مطلع شوید. آیا یک کتاب قدیمی می تواند پاسخ سوال های شما را در این زمینه بدهد؟ یک کتاب جدید چطور؟ البته در تعیین نوع کتاب قدیمی هم باید دقت داشت و کتابی را متناسب با آن دوره تاریخی را انتخاب کرد. انتخاب سبک طراحی سیاه قلم و نقاشی هم می تواند مثل انتخاب یک کتاب با موضوعی خاص باشد. طراحی آکادمیک، می تواند نیاز افراد را به یادگیری سبکی با اصالت و زیبا برطرف کند. در ادامه به ذکر دنیای پر پیچ و خم اصول اولیه طراحی آکادمیک، خواهیم پرداخت، با ما همراه باشید.

همچنین بخوانید: آموزش طراحی چهره | از اصول اولیه تا 8 تکنیک طراحی سریع چهره

اصول طراحی آکادمیک

در ابتدای امر آشنایی با طراحی آکادمیک باید با اصول اولیه آن آشنا شوید، در ابتدای هر آشنایی باید با اخلاق و رفتار و نکات مهم آن شی آشنا شویم، با طراحی آکادمیک، باید ابتدا با اصول آشنا شویم. اولین اصل طراحی آکادمیک می تواند این موضوع باشد، شروع کردن طراحی به صورت درست و اصولی از پایه و از ابتدای امر. برای رسیدن به یک طراحی فوق العاده باید شروع فوق العاده ای را داشته باشید.

شاید این جمله را زیاد شنیده باشید که بار کج به منزل نمی رسد و یاد نگرفتن صحیح اصول اولیه و ابتدایی طراحی، می تواند منجر به ایجاد طرح های بی کیفیت و نادرست شود. بار کج طراحی آکادمیک نادرست، به منزل مقصود و به یک طراح موفق شدن، هیچگاه نخواهد رسید. برای شروع باید بر روی توانایی دیدن خود کار کنید، شاید از این جمله تعجب کنید اما چشم ها می توانند دریچه ای برای ورود ایده های تازه و زیبا به ذهن انسان باشند.

انسان می تواند منبع عظیمی از ایده ها باشد، فقط کافی است که اطراف خود را به خوبی ببیند. البته تمرین خوب دیدن شاید به تنهایی برای شروع خوب این نوع سبک طراحی کافی نباشد، اما می تواند اثر خوبی را در این نوع سبک بگذارد. حالا برای شروع تمرین، چشمان خود را ببندید و پس از چند لحظه باز کنید، در این لحظه باید سعی کنید همه چیز را در اطراف خود به صورت زنده و تازه ای ببیند. این می تواند شروع خوبی برای افزایش قدرت شما در طراحی آکادمیک، باشد.

نکته مهم بعدی، مداومت و تمرین شما در در طراحی آکادمیک، است. حتی بهترین نقاشان نیز بدون تمرین نمی توانستند به جایگاهی که امروز دارند برسند. پل طراحی شما زمانی کامل خواهد شد که شما بتوانید آجر ها و مصالح لازم برای ساخت این پل را به صورت مداوم و به زیبایی از روی نقشه در کنار هم بچینید. طراحی آکادمیک با توجه به مثال پل این گونه می توان تعریف کرد که، شما به کمک نقشه این سبک هنری و با کمک نقشه می توانید طرح های فوق العاده ای ایجاد کنید. بدون نقشه نمی توان پل صحیحی را ایجاد کرد و اصالت سبک را حفظ کرد.

طراحی آکادمیک، نیاز به رعایت صحیح اصول در کنار تمرین و مداومت و پشتکار فراوان دارد. اگر انسان قانون مداری هستید، بدون شک تجربه این نوع طراحی برای شما بسیار دل نشین خواهد بود. طراحی آکادمیک، قطعا ایده یک انسان قانون مدار و بسیار منظم بوده است و برای چنین افرادی می تواند بسیار مناسب باشد. شما با دنبال کردن طراحی آکادمیک، به یک انسان منظم تر تبدیل خواهید شد.

خواهد بود که شما تمام تکنیک ها آن را به صورت مداوم تمرین کنید. رها کردن کاری به صورت نصفه و شروع طرحی جدید، در ابتدای امر و برای یک فرد مبتدی، نمی تواند ایده خوبی باشد و میزان تمرکز و توجه او را به کار کاهش خواهد داد. طراحی آکادمیک را باید با صبر و حوصله و تامل فراوان انجام بدهید و در ابتدای شروع طراحی باید بسیار صبور باشید.

همچنین بخوانید: امپرسیونیسم چیست؟ 35 نمونه از نقاشی (Impressionism) مدرن

قدرت دستان یک طراح با چه چیزهایی افزایش پیدا می کند؟ به نظر شما یک طراح خوب باید از چه سبک ها و روش هایی برای افزایش قدرت دستان خود استفاده کند؟ اهمیت قدرت دستان طراح در طراحی آکادمیک به چه میزان است و آیا این طراحی می تواند باعث افزایش قدرت دستان شما شود؟ طراحی آکادمیک، به میزان زیادی باعث قدرت سر انگشتان زیبا و هنرمند شما خواهد شد.

شما به مرور با کمک گرفتن از طراحی آکادمیک، می توانید امیدوار باشید که سرعت عمل و قدرت زیادی را در انواع طراحی مانند طراحی چهره پیدا کنید. پس از طراحی آکادمیک، شما به مراحل بالاتری مثل طراحی خطی خواهید رسید این پلکان موفقیت را قدم زنان و به مرور طی خواهید کرد. یک شبه ره صد ساله را رفتن در هیچ امری پسندیده و ممکن نیست و پایه های شما با این روش سست خواهد شد. برای دست پیدا کردن به استعداد رویایی که در سر می پرورانید باید قدم زنان و به آرامی پیش بروید و در این راه حتی دویدن هم نمی تواند ایده چندان خوبی باشد. طراحی آکادمیک، راهی نیست ک شما با آموزش کامل اصول آن بتوانید ادعای کامل بودن کنید.

برای ایجاد یک اثر هنری باید بیاموزید که از ابزارتان به خوبی استفاده کنید. هر فردی ابزار مخصوص به خود دارد و یک طراح باید بتواند با ابزار خود اثری زیبا را خلق کند. پس این طراح باید علاوه بر شناخت کافی در مورد ابزار، باید تسلط خوبی را بر روی این ابزار داشته باشد. تمام این نکات، مواردی هستند که در طراحی آکادمیک آموزش داده می شوند. طراحی آکادمیک را می توان شروع طراحی یک هنرمند دانست و اولین قدم یک طراح باید این نوع طراحی باشد. اندازه مدل ها و تناسبات مناسب در مدل های نقاشی، از دیگر مباحثی است که در طراحی آکادمیک به آن پرداخته می شود.

این موضوع از اهمیت زیادی در طراحی برخوردار است و می تواند اثر بسیار مستقیمی بر روی نتیجه شما داشته باشد. فرم هایی که شما می بیند و قصد طراحی آن ها را دارید، باید ساده سازی شوند و این مبحث هم در طراحی آکادمیک به شما آموزش داده شده و به میزان زیادی کار شما را برای ادامه راه ساده تر خواهد کرد. شخصیت سازی و تعریف کردن یک داستان فوق العاده در طراحی آکادمیک می تواند برای هنرجویان یکی از زیبا ترین و شیرین ترین بخش های طراحی باشد. شما با آموزش این مرحله از طراحی آکادمیک می توانید قصه های زیادی را برای اطرافیان و مخاطبان خود بازگو کنید.

فرم بدنی و شکل ظاهری صحیح بدن افراد را به کمک طراحی آکادمیک، می توانید به خوبی ترسیم نمایید. فرم سازی در طراحی از بخش های بسیار مهم طراحی آکادمیک و به طور کلی طراحی می باشد. استفاده از طراحی فیگور برای شروع طراحی چندان ایده جذابی نیست و بهتر است برای شروع طراحی از طراحی آکادمیک استفاده شود. علت این مساله می تواند افزایش میزان زمان لازم برای یادگیری طراحی و خسته شدن هنر جویان از زمان بسیار طولانی آن باشد. به ویژه در طراحی فیگور، به اندازه طراحی آکادمیک نمی توان به اصول اولیه طراحی تسلط پیدا کرد.

بهترین راه برای این کار همان طراحی آکادمیک می باشد و با کمک این طراحی می توان به تسلط بسیار خوبی در این مراحل ابتدایی رسید. به طوری که با رسیدن به مراحل بالاتر نیاز افراد برای توجه به این اصول بسیار کم تر خواهد بود و افراد می توانند با سرعت بیشتری پیشرفت کنند. از دیگر نکات مهم در طراحی آکادمیک، توجه به خطوط می باشد و شما در این دوره خواهید توانست خطوط راهنما را به خوبی بشناسید. این کار در آینده می تواند فواید بسیار زیادی را برای طراحی شما داشته باشد. استفاده از طراحی اجسام بی جان برای شروع کار طراحی آکادمیک می تواند پیشنهاد خوبی برای افراد مبتدی باشد و سرعت آن ها را در آینده افزایش خواهد داد.

تاریخچه طراحی آکادمیک

آکادمیک در گذشته برای هنرهای زیادی به کار برده می شد و مثل امروز محدود به طراحی آکادمیک نبود. اگر هم اکنون شما ساکن فرانسه قدیم بودید می توانستید، این کلمه را از دهان هزاران آدم بشنوید اما طراحی آکادمیک را به تنهایی از زبان کسی نمی شنیدید. این پیچ و خم ها و تغییرات تاریخ، از آن علمی بسیار جذاب ساخته است. آکادمیک در آن بازه تاریخی که شما در حال حاضر در آن سفر می کنید به معنی استفاده از ترکیب و رنگ های خاصی در طراحی بر اساس استانداردهای روز وضع شده در جامعه می باشد.

همچنین بخوانید: چک لیست وسایل اولیه طراحی که باید قبل از شروع کار بخرید!

در حقیقت در این دوره تاریخی، برند خاصی را برای طراحی آکادمیک، ترسیم کرده بودند و افراد فقط با توجه به این الگو می توانستند طراحی کنند. اما با بازگشت به دنیای امروز فقط برند بودن این نوع طراحی مطرح نیست و شما نمی توانید تاثیر نبودن خلاقیت را در این سبک از طراحی ندیده بگیرید. طراحی آکادمیک، برای افرادی که علاقه زیادی به تغییر پدیده ها و خلق چیزهای تازه دارند، نمی تواند گزینه چندان مناسبی باشد.

اهمیت علاقه در طراحی

آیا شما به طراحی آکادمیک علاقه مندید؟ به طور کلی دوست دارید طراح خوبی شوید؟ آیا می دانید یک طراح خوب باید چه ویژگی هایی داشته باشد و مهم ترین ویژگی یک طراح چیست؟ مهم ترین ویژگی یک طراح موفق می تواند علاقه او به این کار باشد. شما چند درصد فرد موفق می شناسید که بدون علاقه در کاری پیشرفت چشمگیری داشته اند؟ چند نفر از آن ها به کار خود در ادامه علاقه پیدا کرده اند؟ نداشتن علاقه به کار بر روی کار آن ها تاثیر مثبتی گذاشته است یا تاثیری منفی بر روی نتیجه کار آن ها داشته است؟ می توانیم با قاطعیت بگوییم که فردی که به یک کار علاقه ندارد، نمی تواند در آن کار پیشرفت چشمگیری داشته باشد. تحمل کردن سختی های یک کار سنگین با وجود عدم علاقه به آن کار چندین برابر سخت تر خواهد بود.

افراد زیادی به دلیل عدم علاقه کافی به طراحی آکادمیک، در میانه کار از ادامه منصرف شده اند و حتی در مواردی، به طور کامل طراحی سیاه قلم را کنار گذاشته اند. شما قصد ادامه دادن کار ار دارید یا می خواهید در ادامه کار منصرف شوید؟ اگر باختن و شکست را در کار دوست ندارید، باید با انگیزه زیاد و علاقه فراوان به این کار، استارت کار طراحی آکادمیک خود را بزنید. یک شروع با علاقه و پشتکار بسیار نتیجه بخش تر از یک شروع ضعیف و بدون علاقه کافی می باشد. دارا بودن علاقه زیاد به طراحی آکادمیک، به تنهایی کافی نیست اما پشتکار و علاقه می تواند دو لبه بسیار تیز یک شمشیر برای پیشبرد بسیار سریع کار شما باشند.

این شمشیر با لبه علاقه و پشتکار به یک اندازه خواهد برید و بدون یک لبه نمی توان به موفقیت این شمشیر امیدوار بود. طراحی آکادمیک با علاقه می تواند سرعت کار شما را افزایش دهد و پیشرفت شما در زمان کم و با پشتوانه بسیار قوی اتفاق خواهد افتاد. علاقه به کار می تواند سختی های زیاد و طولانی شدن راه را برای افراد به میزان زیادی کاهش خواهد داد. عشق به کار، یکی از بهترین نعمت های خداوند است که اگر در کاری وجود نداشته باشد باید در آن تجدید نظر کرد.

برخی از سوالات رایج